主要布置于舞台顶部主桁架，分中心、两侧及乐队区域。兼顾艺人面光塑造以及乐队区域重点补光，凭借高显色输出，在露天鸟巢环境下还原人物自然质感。

在《开往北京的火车》开场，面光落到歌手身上，暖光沉静全场，把奔赴北京的漂泊氛围感直接铺开；演唱《我记得》时，灯具缓调至温润柔和，跟随人声强弱做明暗渐变；到副歌阶段，则缓慢交错扫过舞台上空，将歌词里跨越时空的思念缓缓托举出来，为民谣现场注入氛围感。

主要作为舞台脚光排布于舞台前沿地台。演绎《少年锦时》，切换低饱和度像素流动效果，横向灯条缓慢渐变流转，浅浅描出舞台边缘，只为少年往事铺垫怀旧底色。进入《鼓楼》时像素分段点亮，光浪沿舞台底边横向涌动；大合唱环节全灯点亮，脚光漫起温润光带，与观众手机星光上下呼应。

主要排布舞台前沿地面以及舞台桁架上方。唱《南方姑娘》时，以低亮度运行，分区像素缓慢呼吸明暗，勾勒大屏四边轮廓，淡淡的冷调微光衬出歌词里远方姑娘的清冷温柔。

当集体合唱《我们的时光》，音乐氛围变得松弛热烈，灯具像素颗粒分段流动，冷暖色彩交替游走，配合全场观众挥舞的光点，营造集体共赴青春的热闹氛围。

集中安装在主舞台上，塑造氛围感强光矩阵。全曲终章《我记得》收尾之后，进入全场谢幕时刻，BLB 10 IP阵列缓缓亮起，光线均匀铺洒舞台,整片灯光温柔包裹舞台，记录演出落幕的温情瞬间。

 在《阿刁》副歌的爆发段落，阵列灯具分批次点亮，一层一层递进提亮，配合音乐力量感，构建宏大的氛围感。

而到《署前街少年》高潮段落，频闪频率逐步加快，在留白瞬间全场灯光暗下，只留残留光影，强化少年故事的冲突感与宿命感，保障民谣安静叙事的氛围不被破坏。

作为整场演出的氛围锚点，以点状光塑造空间层次；《画》钢琴前奏缓缓流淌，灯具切换低饱和青蓝色调，独立光斑柔和晕开，在背景框架上形成细腻色点，光影过渡温润无锐利边界，如同在舞台载体上点染出干净的色彩笔触。

演唱《成都》万人合唱名场面，灯具转为温润暖橘底色，均匀铺满整个舞台，数万观众手机星光与舞台暖光相互交融；把表达重心完全交给人声，守住民谣现场最珍贵的纯粹感。